Renoir. El pintor y sus modelos

El proyecto fue impulsado por la reciente adquisición por parte de la Galería nacional húngara de Nu couché (Gabrielle) [Desnudo acostado (Gabrielle)], pintado en 1903. Este cuadro, expuesto en Hungría en el Salón Nacional de 1907, no pudo ser adquirido por el museo en aquel momento y se incorporó finalmente a sus colecciones en 2019. Esta obra maestra de madurez de Renoir pertenece a un grupo de tres grandes desnudos acostados, dos de los cuales se conservan en las colecciones de los museos de Orsay y de la Orangerie (Grand nu [Gran desnudo], 1907 y Femme nue couchée (Gabrielle) [Mujer desnuda acostada (Gabrielle)], hacia 1906). La reunión inédita de estas tres obras, posible gracias a esta colaboración entre París y Budapest, marcó el punto de partida de esta exposición.

De todos los pintores que pertenecieron al movimiento impresionista, Auguste Renoir es sin duda el que mantuvo un mayor apego por la figura humana. Ya en 1878, el crítico Théodore Duret le situó entre los «pintores de figuras» del movimiento impresionista. La exposición recorre el conjunto de la trayectoria de Renoir. Las obras de la excepcional colección, junto con las del Museo de la Orangerie, ofrecen un amplio enfoque cronológico y temático que abarca retratos, escenas de la vida moderna y la reinterpretación de la escena galante, escenas cotidianas y familiares y, por último, Renoir, el maestro del desnudo. Unas obras procedentes de la Galería Nacional de Budapest, así como algunos préstamos externos, completan la presentación y enriquecen el diálogo entre estas colecciones excepcionales.